El aburrimiento y el Plano Secuencia en el Cine

Aburrimiento

(latín: ab- prefijo «sin», horrere «horror») es la existencia desprovista de sentido, cuando ya no queda nada por perder, nada a que temer. 

Eso es lo que pasa cuando tienes momentos en que detienes tú supuesta sedentaria vida, por lo que te dicen, ……aunque realmente  es una intensa y continua lucha a cuerpo, del diario vivir.     Ya tenía mis planes de Semana Santa pero, una situación fuera de control, por decir que el temperamento especial de alguien esté en control,  me llevó a modificarlos y hacer los ajustes y cambios.  Como resultado ya estaba en mi casa pensando que hacer con la semana en Santo Domingo y para ampliar el drama, tenía una avería en el servicio de cable tv.  Entonces qué queda?

Apelar a la cordura de quedarte en tu casa, buscar un dvd y “fajarte” a ver algo.  Primer problema, hay tantas dvd’s que hay que dedicar mucho tiempo para simplemente escoger uno. Al rato recuerdo una película que tengo con ella 3 años y la tengo de reserva: CHILDREN OF MEN, de un director mejicano que lo había escuchado mencionar en una película de Harry Potter, Alfonso Cuarón.  Compre en ese momento la cinta porque vi que actuaban Clive Owen, la belleza algo pálida  de Julianne Moore y el famoso ingles Michael Caine.  Así de simple, no sabía mas nada de ella y ver el nombre de Cuarón me completo la decisión.  

Al hojear mi colección y encontrarme con la película, llegaron inicialmente varios recuerdos como recordar a alguien que siempre aparece por los buenos y agradables momentos, de esa época.  Pero principalmente, lo que llego fuertemente a mi mente fue lo que en el cine se conoce como el “Plano Secuencia”, una  secuencia filmada completamente en una sola toma.       Utilizando movimientos de cámara para narrar una escena sin corte, sin montaje, para tener la continuidad en la narración.   Children of Men es una suma de planos secuencias.  En esa época en que la vi por primera vez llegué inocentemente a ella sin saber nada de la película.   Tan pronto inicia la cinta, se presenta rápidamente la situación mundial y la tristeza de la población inglesa tras la noticia del asesinato del hombre “más joven del mundo”, en sus 18 años de edad, para presentar el drama de la infertilidad y terrorismo en esos más de 2 minutos corridos, como ejemplo de lo que continuaremos viendo.

En un Londres de un futuro cercano  bajo la premisa de guerras, persecuciones contra los inmigrantes, epidemias, miseria y caos, además de terrorismo se completa el argumento con el tema de la esterilidad en todo lugar del mundo, como la reducción de la población y el embarazo de una mujer joven negra, por la cual gira toda la trama.

Bueno además de la intensidad del film es la Secuencia por la que no me olvidare de ella.  En la parte que están en la carretera a Canterbury, después de unos 25 minutos de película se da inicio a la segunda secuencia, la emboscada en la carretera.  Con una cámara que gira y gira entre los cuatro ocupantes de un pequeño vehículo, para ver a través de los 4 lados del él hasta que finalmente sentimos como la cámara sale del vehículo para continuar con la secuencia tras unos 4 intensos minutos de acción, con la muerte del personaje de la Moore y finalmente de dos policías.

Ahora bien lo que quedó para muchos que vimos esta película es la escena continua cuando los revolucionarios rescatan a Kee, con su recién nacido, hasta la muerte del líder revolucionario, luchando en el interior de un edificio habitacional semi-destruido.  Para mí son 6 minutos de secuencias, aunque hay un detalle que es la mancha de la supuesta sangre sobre el lente, que desaparece después que Faron, el personaje de Owen, entra al edificio y la cámara gira hacia arriba mirando la escalera, en ese momento desaparecen las manchas.  Para mí, que no soy ningún crítico ni exigente cliente ni mucho menos un cinéfilo, la secuencia no se detiene aunque hayan utilizado algún plano oscuro/claro para el corte, o alguna manera digital para borrar las manchas.  La secuencia se traslada hasta el minuto 6 cuando Theo Faron rescata a Kee, mientras sigue Luke enfrentando a los soldados ingleses.   Genial, ¡ pocas veces había disfrutado de una experiencia así además, con toda la acción de una amplia variedad de giros y movimientos.

La recomiendo, tomando en cuenta el mensaje esperanzador de un mundo que tiene pocas oportunidades en ese 2027.   Con un argumento de utilizar a una ilegal embarazada como estudio científico de la procreación o de tema revolucionario para los cambios que giren el futuro de la humanidad, de acuerdo a qué perspectiva.  Claro, después descubrí el reconocimiento de la Academia en Adaptación de guión, Montaje y Fotografía, en los primeros meses de ese febrero 2007, en un tiempo que estaba fuera de las salas de cine de Santo Domingo y el glamour de los Academy Awards de Hollywood.

Al final, después de un mensaje así quien no renuncia al aburrimiento y escapa rápidamente a las blancas arenas de Bavaro Beach? 

Excusa?,

¡Nos vemos!

 Trailers de Universal Pictures: children of men

     http://www.youtube.com/watch?v=NikEQy1XxDE

     http://www.youtube.com/watch?v=Z-he1KXxK2E

La Magia del Cine y lo Magico de la Imaginacion

               En uno de los primeros días del mes de marzo, marzo reciente. Ya cansado de oír los mismos 6 cd's del vehículo y en la radio los tantos insoportables programas de opinión o, de supuesta opinión.  Mi dial no encuentra para nada lo que quisiera escuchar : música que me haga pasar un poco por el olvido de la misma suerte, hablar y manipular los mismos temas y sobre un cada vez más frustrante del manejo de las cosas de nuestro país.  Peor aún tener que escuchar todo eso bajo un vocabulario soez de los supuestos mejores 'analistas' del país en la emisora más escuchada.   

                Basta ya ! , tengo que tener cuidado ya que una mezcla tan "criolla" puede traerme un colapso, de los de cualquieras.  Hay que dosificarse de algo mejor o buscar no llegar a la depresión del dial.

                Buscar algo de música entre Antony Santos y Ruby Perez, o en las gastadas canciones de Mana en la voz de Fher, de lo mejor de los 90's.   Bueno, es tiempo de cambiar y buscar algo y lo mejor dejar a la suerte por varios 50 pesos que conseguimos lo ultimo de: Juan Luis Guerra , Ricardo Arjona y  el argentino Diego Torres, ese mismo de  "Color Esperanza".   Después de varios días de largos caminos y aburridas horas detrás del volante del mazda, antes y despues de un inolvidable maraton de 2,500 kilómetros, hace menos de dos semanas por el Estado de la Florida, descubrí una enorme simpatía por dos grabaciones en particular.   

Pero nada supera las letras de  Ricardo Arjona, MARTA, de su CD "Poquita Ropa", de lo cual me entero después que, llegó hasta hacerse una película entrelazando las 12 canciones en una producción respaldada por HBO.  Estrenada en febrero, la cual me perdí ya que solo estaba en "pelota" de MLB, ni me enteré de ese banquete televisivo.  

                No tenía conocimiento de que esta simple adquisición y la fortaleza interpretativa de Arjona, me iba a llevar a conocer algo más de una canción.  No, es una película?  Bueno, al darme mi "yutú" (www.youtube.com) encontré la parte de la película que trata sobre el tema de que hablamos. 

Y mientras la veía recorría en mi mente la voz picara de Marta que decia :

-Pibe tendrás que cuidarte    yo le dije: "¿de qué?"    ella me dijo: "de mi".

 Como olvidarme de la Marta que ya conocía su cuerpo y la veia hacer sus mejores 'strippers'

-Toda belleza fue poca, después de ver en la pista a Marta sin ropa.

 Como olvidarme de Marta

-Si además de mi amante        fue también mi mejor amiga       cómo olvidarme de Marta...

                Después de tener este cruce de adaptaciones y versiones, como la perdida de la imagen que tenía de mi MARTA, mi mente vuelve atrás.  Y hace una relacion de un libro especial, "El amor en los tiempos del cólera", la mejor del harto conocido Garcia Marquez y la cual tuve la oportunidad de leer en los finales de los 80's, copia que aún conservo, y fue convertida en película.  Además recuerdo el realismo magico del primer libro de la famosa escritora chilena Isabel Allende, en  "La casa de los espiritus", en los inicios de los 80s, que fue llevada al cine, algo imborrable para mí.

             Al final conservo mi versión original, abandonando "la pelicula' que no logró confundir la imagen que deja los detalles más impactantes que tenía en mi mente, como un buen libro. 

Así que,  no me olvidare de Marta, la que conocí como mi amante y mi mejor amiga.

Letra de la canción 

Marta 

interpretada por Ricardo Arjona:

Cantando en la calle Florida                       un forastero en Buenos Aires
descubrí que la vida                                      es un juego de azar 
donde pierde el que gana.                            

Por equipaje una mochila,                            una guitarra y nos versos de Borges
fue aquella noche de luna                              que una dama de azul 
me pedía una de Silvio.

La complací con "rabo de nube"                   correspondió poniendo en el sombrero
una propina en australes                               con la misma que al rato 
la invitaría un café.

Cómo olvidarme de Marta                            aquella piba de la Recoleta
si me dejó un par de huellas en el cuello y en la vida
cómo olvidarme de Marta...

Me fui de canchero en halagos                     me fumigó con la mirada y me dijo
pibe tendrás que cuidarte                              yo le dije: "¿de qué?"
ella me dijo: "de mi".

Un taxi la esperaba en la esquina                sin preguntar nos llevo a un sitio de strippers
le pregunte: ¿estás segura?                         ella me dijo: "boludo aquí es donde laburo".

Estuve en Estambul y en El Cairo                en los Tepuy, en París y en Malasia
toda belleza fue poca                                     después de ver en la pista a Marta sin ropa.

Cómo olvidarme de Marta                            aquella stripper de la Recoleta
si me dejó un par de huellas en el cuello y en la vida
cómo olvidarme de Marta...

Me fui siguiéndola hasta Río                        trabajamos en el mismo bar,
ella vendía su silueta                                     yo tocaba la guitarra 
en una banda de blues.

Llegamos un día hasta México                     yo cantaba en un bar de la zona rosa
y ella seguía con su anhelo   y era el de convertirse 
en una gran modelo.

Le perdí las huella en las vigas                    el Tío Sam le cambio hasta el carácter
y le agrego las manías                                 que iban desde el polvo 
hasta las pastillas.

Cómo olvidarme de Marta                            aquella stripper de la Recoleta
si me dejó un par de huellas en el cuello y en la vida
cómo olvidarme de Marta...

La última vez que la vi                                  fue en un maldito estado de coma
le cante "rabo de nube"                                  reaccionó un instante y me dijo: "¿qué hacés?"

Cómo olvidarme de Marta
aquella stripper de la Recoleta
si además de mi amante 
fue también mi mejor amiga
cómo olvidarme de Marta...

TAKE ME OUT TO THE BALL GAME

Son  mis primeros recuerdos, son mis primeros juegos de beisbol de las Grandes Ligas, estoy viendo las transmisiones de televisión, transmisiones en blanco  y negro de la NBC, era  “el juego de la semana”, donde tenía el privilegio de ver semanalmente un juego del beisbol de calidad,  tanto de la temporada regular como el Juego de las Estrellas de ambas ligas como la Serie Mundial.  Eran los últimos tres años de la década donde solo jugaban diez equipos en cada liga y el ganador de cada liga, Nacional & Americana, simplemente se enfrentaban entre sí al que ganara  4 partidos  de 7 pactados.

En mi casa nos agrupábamos para disfrutar de los juegos.  Eran momentos que esperábamos cada semana en esa noche y, ver las imágenes que completaban nuestra imaginación de lo que oíamos por las transmisiones radiales, las cuales eran fascinantes recreaciones de las transcripciones de largas tiras que vomitaba un teletipo o telex.   Es la época donde quedé impactado por el estilo de correr las bases de Mateo (Matty) Alou, como la espectacular jugada en el center field en el juego de Estrellas en el viejo y existente RF Kennedy de Washington (1969).    Es la época de los Cardenales de St Louis, de Marichal, los hermanos Alou, Rico Carty, Gibson, Yastrzemski,  Seaver, McLain, Carew, Peruchin y otros.   Es la época de 1966/68, donde esperábamos ese juego que se pasaba un sábado y lo veíamos unos días siguientes.

            Es asi como comenzó mi afición por el beisbol y por todo esto, es el regalo que nos realizó nuestro padre, su colección de tarjetas que estaban por cualquier lado de la casa.  Con estas  formamos una liga ficticia, con equipos y su roster para cada uno de los hermanos, cinco en total; donde a base de las combinaciones del tiro de dados hacíamos múltiples posibilidades para recrear un juego con nuestras estrellas.   Nunca olvidaré que llegábamos a tener estadísticas generales de los equipos como las individuales en bateo y pitcheo. 

            Aunque con nuestros amigos nos aglutinábamos a base de guantes y bates, tanto en la calle como algún solar llamado “ la javilla” , “la pared” como  “el Darío”, un terreno aledaño a un hospital de igual nombre, lo más importante para nosotros eran las transmisiones  de los juegos que veíamos en nuestra casa, donde se llegaba y se permanecía en orden militar, como nuestro padre.

Sin embargo en todas esas transmisiones nunca tuve la oportunidad de ver que sucedía entre innings  o entradas.  Eran juegos grabados y no teníamos la oportunidad de vivir el momento de pausa en la 7ma entrada, porque se usaban  como espacio comercial.

Con el tiempo me di cuenta de un momento único que marca el juego para todos los presentes.  Esa experiencia solo la entiendo cuando comienzo a asistir a un estadio de beisbol de las Grandes Ligas.  Es un disfrute real al ver con la pasión con que el público se conecta en coro con unas letras simples y pegajosas.    Es el momento esperado por los fans. Es para la segunda parte de la 7ma entrada, cuando todos se levantan de sus asientos para recargar las fuerzas y cantar parte de las ya conocidas letras :  “Take me out to the ball game”, algo asi como “llevame al juego de beisbol” .  Es todo un himno al beisbol.  No le había dado mucha atención hasta estos días de la Grapefruit 2011, cuando  disfruto en otra magnitud los partidos y llego a grabar en varios parques tanto su himno nacional como el “himno del beisbol”  y, volver a recordar esa experiencia. 

            Comparar la interpretación en esos 15 parques de Florida es escuchar simplemente la entonación de un piano eléctrico en el complejo de Disney, las fuertes voces del público que acompaña al vendedor de peanuts y cervezas en  Dunedin, el contagiante público en Clearwater como en Lakeland. Es ver la alegría en Bradenton, lugar de historia para los ‘spring training’.   En Tampa, el hogar de los Yankees no se siente como en el viejo Yankee Stadium.  En fin, es un momento de alegría que solamente en Sarasota/Florida, fue modificado al entonar una lirica de corte patriótica “God Bless America”, una práctica que cogió notoriedad después de los atentados del 11 septiembre del 2001.  

Con respecto a la interpretación de God Bless America, tengo entendido que solo los domingos de cada juego en los parques de las Grandes Ligas se entonan sus letras en la pausa de la séptima entrada, además de fechas importantes del calendario de MLB. Aunque si Yankees, Dodgers como los Seattle Mariners lo mantienen en todos los juegos como locales de sus calendarios, sin evitar al movimiento de los fanáticos o la misma solemnidad de su himno nacional : “Star Spangled Banner” .

"STAR SPANGLED BANNER"

O! say can you see by the dawn’s early light,
What so proudly we hailed at the twilight’s last gleaming,
Whose broad stripes and bright stars through the perilous fight,
O’er the ramparts we watched, were so gallantly streaming?
And the rockets’ red glare, the bombs bursting in air,
Gave proof through the night that our flag was still there;
O! say does that star-spangled banner yet wave,
O’er the land of the free and the home of the brave?

On the shore dimly seen through the mists of the deep,
Where the foe’s haughty host in dread silence reposes,
What is that which the breeze, o’er the towering steep,
As it fitfully blows, half conceals, half discloses?
Now it catches the gleam of the morning’s first beam,
In full glory reflected now shines in the stream:
’Tis the star-spangled banner, O! long may it wave
O’er the land of the free and the home of the brave.

And where is that band who so vauntingly swore
That the havoc of war and the battle’s confusion,
A home and a country, should leave us no more?
Their blood has washed out their foul footsteps’ pollution.
No refuge could save the hireling and slave
From the terror of flight, or the gloom of the grave:
And the star-spangled banner in triumph doth wave,
O’er the land of the free and the home of the brave.

O! thus be it ever, when freemen shall stand
Between their loved home and the war’s desolation.
Blest with vict’ry and peace, may the Heav’n rescued land
Praise the Power that hath made and preserved us a nation!
Then conquer we must, when our cause it is just,
And this be our motto: “In God is our trust;”
And the star-spangled banner in triumph shall wave
O’er the land of the free and the home of the brave!

 Take me out the ball game

Take me out to the ball game,
Take me out with the crowd;
Buy me some peanuts and Cracker Jack,
I don't care if I never get back.
Let me root, root, root for the home team,
If they don't win, it's a shame.
For it's one, two, three strikes, you're out,
At the old ball game.

 

 

GOD BLESS AMERICA

God Bless America

While the storm clouds gather far across the sea,

Let us swear allegiance to a land that's free,

Let us all be grateful for a land so fair,

As we raise our voices in a solemn prayer.

God Bless America,

Land that I love.

Stand beside her, and guide her

Through the night with a light from above.

From the mountains, to the prairies,

To the oceans, white with foam

God bless America, My home sweet home

God bless America, My home sweet home.

El futuro del pasado Dodgertown, Vero Beach

En la primera etapa del SPtour/Florida 2011, en mi camino a Kissimmee (marzo 16) para el juego #3, tuve la oportunidad de entrar, de una manera que no violara algún aviso, al complejo de Vero Beach, el antiguo Dodgertown.  No encontré nada que identificara el anterior nombre y hasta dude de mi GPS.  Pase por alto unas instalaciones que parecían otra cosa: VERO BEACH SPORTS VILLAGE, supuse que era un complejo habitacional.  Pero no, me había pasado!   

Ahí está el Holmann Stadium y tenía que regresarme.  

Sin obstáculo alguno me estacione en las proximidades del edificio de oficinas, detras de los jardines, mientras veía varios autobuses de la organización de los Ontario Blue Jays; luego comprobe que habian un partido de entrenamiento entre equipos pero, sin publico.  Jugaban en el parque principal.  Inmediatamente subi unas escalinatas y ya estaba sobre las oficinas ejecutivas y una tranquilizante vista desde la parte detrás del jardín derecho, estuve disfrutando por varios minutos, estaba saboreando mis recuerdos de 15 años atrás (1997) un estadio que fue inaugurado en 1953.  Estaba haciendo un repaso de una epoca atras, de un tiempo que me gusto vivir y que forma parte de mi memoria.

Me gustaron ver que unas instalaciones que fueron diseñadas para dar a los equipos la oportunidad de entrenar, vivir y jugar juntos, en un mismo y agradable lugar, ahora después de que los Dodgers mudaran su campo de entrenamiento a Arizona en 2008, Las Ligas Menores de Beisbol este operando este reconocido complejo para darle una amplia oportunidad a atletas, equipos y organizaciones en la práctica del Beisbol.   Al continuar mi recorrido fantasma estuve viendo cajas de bateo y otras personas que entrenaban lanzando y bateando en las jaulas.  Cruce saludos en jovenes jugadores, los jugadores del futuro que tambien dejarian sus huellas marcadas donde muchos famosos han pasado.   

Incluso en el 1952,  los Dodgers venian de haber perdido la Serie Mundial de los Yankees, luego abrieron su nuevo estadio de entrenamiento primaveral en ese 1953 y tambien perdieron la Serie Mundial, tambien de los Yankees., en 6 partidos.
En el inicio del parque pasaron por ahi, Jackie Robinson, Duke Snider, Gil Hodges,  Roy Campanella, Pee wee Reese.  Incluso es el año que los Dodgers tuvieron un impresionante record ganador de 105 victorias.

Por cierto lo unico que encontre sobre Dodgertown, son su puertas en hierro con sus letras metalicas ademas de un recordatorio de que por ahi pasaron los Dodgers y estabamos en el historico Holmann.  La nostalgia me invadio y supuse el golpe que significo para la gente de aqui.  Pero, el negocio tiene que continuar y ahora tenemos que darle paso a otra responsabilidad fuera de los legendarios Dodgers.

Para mi memoria se queda ese gratificante recorrido donde nunca encontre a nadie que me preguntara nada,a demas de las pocas personas que estaban en sus alrededores.  

Esta experiencia vivida es parte de otro ciclo de visitas a los otros parques que escribieron la historia,  la de los Spring Training y la Grapefruit League de la MLB (mayor league baseball).  Otras recordatorios vendran al comenzar a asentarse los recuerdos de ese Road-Trip beisbolistico.